墨西哥经典电影涵盖不同时期与风格，以下为具有代表性的作品分类整理：
墨西哥电影工业起步阶段涌现了多部具有历史意义的作品。《高于责任》（1930）作为墨西哥首部有声影片，虽因技术局限成为失败之作，却标志着技术革新的尝试；《圣洁的女人》（1931）被公认为墨西哥有声电影的开端，推动了行业技术标准化；《墨西哥万岁》（1931）由苏联导演爱森斯坦执导，其蒙太奇手法与民族叙事结合，深刻影响了墨西哥电影的美学风格；《门多萨老兄》（1933）通过地主阶级的革命背叛史，被评论界誉为“最佳影片”，展现了社会批判的锋芒；《渔网》（1934）聚焦渔民反抗压迫的斗争，成为早期现实主义题材的代表作；《大庄园》（1936）以民间喜剧形式开辟新市场，体现了类型片的探索。
墨西哥电影在国际舞台上的突破始于20世纪中叶。《被遗忘的人们》（1950）由路易斯·布努埃尔执导，以新现实主义手法刻画贫民窟青少年的生存困境，获戛纳电影节最佳导演奖；《珍珠》（1947）通过贫穷渔民家庭的人性挣扎，展现了埃米利奥·费尔南德斯对道德困境的深刻洞察；《圣山》（1973）作为佐杜洛夫斯基的邪典神作，以超现实主义意象重构科幻电影语言；《泯灭天使》（1962）入选BBC百大非英语电影，其密室寓言结构成为超现实主义的经典范本；《圣血》（1989）融合精神分析与马戏团黑色美学，直接影响了蒂姆·伯顿的视觉风格。
21世纪后，墨西哥电影以多元主题持续获得国际认可。《罗马》（2018）由阿方索·卡隆执导，通过私人记忆展现墨西哥城的社会变迁，获奥斯卡最佳外语片；《你妈妈也一样》（2001）以青春公路片形式探讨阶级与性觉醒，入选《帝国》杂志世纪百佳；《美错》（2010）聚焦非法移民的生存困境，获戛纳影帝及格莱美配乐提名；《非常父女档》（2013）以喜剧包裹亲情主题，创墨西哥本土票房纪录；《无名》（2009）通过偷渡题材犯罪剧情，获圣丹斯电影节评审团大奖。
墨西哥电影还包含大量风格独特的作品。《巧克力情人》（1992）将浪漫、魔幻现实主义与美食元素结合，成为拉美文化输出的典范；《地球之歌》（2015）描绘墨西哥妇女在美国的生存状态，展现跨文化议题；《爸爸的胡子》（2006）由吉尔莫·德尔·托罗参与，融合民间传说与历史叙事；《夜间的水牛》（2018）通过底层生活刻画人性的复杂性，延续了社会现实主义传统。这些作品共同构成了墨西哥电影“社会批判、魔幻现实、青春成长、历史反思”的多元主题谱系。
