梅兰芳，作为中国京剧艺术的杰出代表和“梅派”艺术的创始人，其艺术造诣深厚，人生智慧也颇为丰富。以下是梅兰芳先生最为精辟的十句话，这些话语不仅体现了他对京剧艺术的深刻理解，也蕴含了丰富的人生哲理：
“我是个笨拙的学艺者，没有充分的天才，全凭苦学。”
这句话体现了梅兰芳对于艺术的谦逊态度和对勤奋努力的重视。他认为自己的成功并非天赋异禀，而是靠不懈的努力和坚持。“精神畅快，心气和平。饮食有节，寒暖当心。起居以时，劳逸均匀。”
这是梅兰芳养生之道的总结，也反映了他对生活品质的追求和对身心健康的重视。“古之所谓正声者，非指曲谱上之正宫、正商之类而言，乃居敬持身，动合规矩，发音吐字，使听之者肃然起敬，方为正声。”
梅兰芳强调艺术表演中的庄重与规范，认为真正的艺术之声应能引发听众的敬畏之心。“我们在舞台上，要细细地体会人物的内心世界，把自己当成那个人物，才能演得逼真。”
这句话揭示了梅兰芳在表演艺术上的核心理念——深入角色内心，追求真实自然的表演风格。“艺术本身就没有什么新和旧之分，如果说有所谓新旧的话，‘新’就是演出者的精神面貌和思想感情，‘旧’就是那一套规程法则。”
梅兰芳认为艺术的创新在于表演者的精神状态和情感表达，而传统的规程法则则是基础。“演员要永远保持一颗童心，像一个孩子那样去爱艺术，用真挚的感情去表演。”
他提倡保持纯真和热情，认为这是艺术创作中不可或缺的品质。“兰花芳烈自一家，冰肌玉骨映朝霞。从来国色无兼美，不羡倾城只羡花。”
这是一首梅兰芳的自题诗，表达了他对艺术美的追求和对自我风格的坚守。“一个演员正在表演力旺盛之际，因为抵抗恶劣的社会环境，而蓄意中断自己的艺术生命，不免令人感到惋惜！然而为了民族大义，这种牺牲是值得的。”
在特殊历史时期，梅兰芳选择罢演以示抗议，这句话体现了他高尚的民族气节和艺术操守。“唱戏的是‘疯子’，看戏的是‘傻子’。”
这句略带自嘲的话语，实际上是对戏曲艺术魅力的一种幽默表达，说明演员需要全身心投入角色，而观众则需要忘却现实，沉浸于剧情之中。“中国戏剧之长处，正在于能表现人物的性格和心情的变化；通过艺术手段来揭示剧中人的思想活动。”
梅兰芳强调了戏剧艺术在刻画人物性格和展现情感变化方面的独特优势。
这十句话不仅展现了梅兰芳作为艺术家的卓越成就和深邃思考，也为后人提供了宝贵的艺术启示和人生指南。
